老柴，众所周知，大家第一反应就是悲壮，恢弘，滂沱，这样的字眼扑面而来，因而任何人都不会把老柴和一对小音箱体联系到一起。即使是一些较委婉的夜曲，也充满豪情的色彩。

MENTOR 1，拿到的时候，首先是被白色的箱体所吸引住了，音箱很少有人做白色，估摸着是与国人喜欢的典雅、高贵的气质不符，因而鲜有人使用这种色调，而我特地选用白色，一方面是自己喜欢，另一方面是与客厅的整体色调搭配所需要。

还没试音，我就揣摩着这对音箱能不能撑住老柴，铺天盖地的长号，圆号，小号的折腾。

很怀疑。

决定听我最喜欢的柴可夫斯基的E小调第五交响曲。乐曲创作于1888年，此部作品充满着“命运”式的主题回旋，算是通俗易懂，弦乐与管乐的交织也是有机有序的，并不像“悲怆”那样突兀，所以很适合用来对这对小音箱体来“开嗓”。 

       第一乐章，黑管缓缓地吹出一缕悲伤的丝线，音箱很自如地阐述着，这一段是在意料之中的。因为老柴反常地在第一乐章把弦乐和木管放在主线上，铜管没有太多发挥的余地，所以某种程度上，这反倒是在第一时间把mentor 1最擅长的那个部分表现了出来了。后期长笛的加入，让我觉得稍微欠了点火候，可能是弦乐太吵闹的缘故，长笛有两个主题没有能够交代好就过去了，或许是乐队和指挥的关系，但第一乐章总体效果，是可以打到85分的。

第二乐章，是很多人忽略的乐章，却是很多音乐家很重视的部分。虽然主题不是在这里推开，但是作曲家很多内心的思索，感情的表达都倾注在了第二乐章里，试音自然不能少了这一部分。Mentor 1没有让我失望，还是一如既往地沉重，大提琴的诉说仿佛是在哭泣，音箱似乎也读懂了乐体中的情感色彩，拖着沉重的步伐随着节奏摇摆。在法国号出来吟唱出来以后，让这对音箱增添了不少歌唱性，很让我惊喜。当然最后标志性的高潮，乱了一些，感觉声场有一丝疲惫，这也是缺少低音炮的硬伤，但是能够表现到这个程度，已经很了不起了。这个乐章，MENTOR 1拿80分，没有问题。

第三乐章，是舞曲，而且是一如既往地踩着轻快地步伐，仿佛是要为恢弘的结尾做铺垫一样，因而各个乐句指挥和乐队都处理得比较谨慎，而这种中庸的主题铺展，亦是MENTOR 1最拿手的。小提琴始终是主旋律，这里倒是有一些莫扎特的遗风在里面，小提琴伴随着大管的伴奏，饮昂高歌，成为了该主题毫无疑问的霸主，另外一个无须质疑的定论就是，MENTOR 1最拿手的就是表达小提琴的细腻，轻快和歌唱性。虽然在主题的呈现上，第三乐章只是一个过渡，但是这对小音箱依然是卖力之余还让人有一丝惊喜，即干净利落，仿佛可以听到小提琴的弓毛在琴弦上摩擦的细节之音，这是很多大音箱体所无法表达的。第三乐章，给88分。

接下来，是第四乐章，也是我最担心的部分。因为老柴的这首交响曲最精华，最辉煌的部分就是在终曲。从开曲的悲壮，坚定，到后面的忙碌不堪和各种三连音交错的倾诉，以及最后的大停顿和高潮的回旋，对于任何一名指挥家，任何一个乐队，甚至任何一对音箱来说，都是考验。或许就是因为各声部都竭力在表现自己最优秀的一面，仿佛让这对音箱找到了灵感，无论是小号的鸣叫，法国号的呻吟，还是双簧管的吟诵，至少在管乐方面，MENTOR 1给了我很大的意外，丝毫不输任何大音箱对于老柴高潮性主题的诠释，或许按中国人的理解，这就是最好的“以不变应万变”。此时再配上弦乐的铺垫，把整个乐章推入高潮的仿佛不是老柴，而是MENTOR 1。最后让无数第一次听这部作品的音乐人错手鼓掌的大停顿，简直让人窒息，安静之中连人的喘气声都可以听到，3秒钟之后，主题再一次辉煌地回旋，音箱也似乎进入了最辉煌，最美妙的收尾，把整部掺杂着命运的悲壮、人生的恢弘和革命的庄严的交响乐，带入了尾声。虽然在家中，但我还是不禁鼓起了掌声。第四乐章，92分当仁不让。

这就是我对于这对MENTOR 1最初试音的感想。其中的音乐体，虽然带着个人偏好，但相信是以较高的标准是在测试这对音箱对于较难啃的音乐表现的综合评判，因而后期的煲音，和对于其他一些音乐类型的表达，无论是爵士、轻音乐甚至是流行歌曲，都不会差。

MENTOR 1，用一句话概括，那就是“小身材，大智慧”。